FM音源をマスターするには？
FM音源のFMとはフリーケンシー・モジュレーションの略で、周波数で変調させるという意味です。つまり大まかに説明すると、FM音源とは「波形を波形で変調させることによって音を作り出す音源」ということになります。
昨今のシンセサイザーには、FM音源がメインの音源方式ではなくても、音作りの機能の一部として搭載されているモデルも少なくありません。FM音源のベーシックな音作りはYAMAHA DX7のオペレーション方式に準じたものが多いことから、DX7での音作りを理解しておくことがFM音源をマスターする近道となります。
もう1つはFM音源は、アナログ・シンセのプロセスと異なる点が多いので「オシレータ」→「フィルター」→「アンプ」のような構成にあまりこだわり過ぎないようにすると良いでしょう。
プリセットをカスタマイズしてFM音源を理解しよう
FM音源は、アナログ・シンセのようにイニシャライズした状態から解説すると、この回だけで収まらなくなってしまうので、ここでは代表的なプリセットをピックアップして解説していきます。解説で使用するFM音源は、YAMAHA DX7をエミュレートしたソフト・シンセのArturia DX7 Vです。
1. 足し算だけで作れるオルガン
まずは、DX7を代表するオルガン、ROM1A-17 “E.ORGAN 1”を選んでみましょう。
ROM1A-17 “E.ORGAN 1”の画面
FM音源の音作りで、もっとも重要なパラメーターは“アルゴリズム”です。
アルゴリズムとはFM音源の元となる基本波形（オペレーター）の組み合わせ方で、音色の特徴を決定づける要素と言っていいでしょう。オペレーターとアルゴリズムの数は機種によって異なります。ちなみにDX7 Vは、6オペレーター、32アルゴリズムです。
オーバー・ビュー画面の中央下に、プリセットで使用されているアルゴリズムが表示されています。ここでは、“32番のアルゴリズム”が使用されているのが分かりますね。
ROM1A-17 “E.ORGAN 1”で使われているアルゴリズム
このように、6個のオペレーターがすべて横並びになっているアルゴリズムは、オルガンのような音色を作る時に適しています。
このアルゴリズムは、オルガンのドローバーと同じと考えるとわかりやすいでしょう。各オペレーターの音高と音量を変えるだけで、音色にバリエーションが生まれます。
DX7 Vは、オーバー・ビュー・タブ画面の左上部分で、各オペレーターの設定ができる
それでは、各オペレーターの音を1つずつ聴いてみましょう。オペレーター（OP1〜OP6）の文字を右クリックするとオン／オフが切り替えられます。
オン／オフを使って、各オペレーターがどのような影響を与えているか確認することができる
各オペレーターの音を確認してみると、音高の違うサイン波が鳴っていますね。つまりオルガンの音は、音高の違うサイン波の集まりによって作られているというわけです。
このように、サイン波を重ねて音を作ることを倍音加算合成と呼びます。
ちなみに、音高を変更するパラメーターを“フリケンシー・レシオ”、音量を変更するパラメーターを“アウトプット・レベル”と呼びます。
フリケンシー・レシオ、アウトプット・レベルとは？
フリケンシー・レシオは、大まかにとらえると値を1.00を基準とし、倍になるごとに1オクターブ上、半分になるごとに1オクターブ下になります。つまり2.00→1オクターブ上、0.50→1オクターブ下となるわけです。また、フリーケンシー・レシオ値は、コースとファインの2パラメーターで構成されています。コースは整数値の設定が行なえ、大まかな高さを設定し、ファインでは小数点以下の数値設定が行なえます。このファインを調整することによって、1.5オクターブ上など小数点以下の細かい設定ができるため、金属的な響きなど非整数次倍音を作り出したい時に有効です。
このプリセットでは、アウトプット・レベルの設定値がすべてボリューム・レベルとなっていますが、後ほど紹介するプリセットのように、アルゴリズムの中のオペレーター次第で音色の明るさなどを調整することも可能です。
2. チューブラー・ベルのリアルさの秘密
次にプリセットROM1A-26 “TUB BELLS”を見てみましょう。
ROM1A-26 “TUB BELLS”の画面
この音はプリセット名のとおりチューブラー・ベルをシミュレートしたもので、80年代中期頃によく使用されていました。アルゴリズムは5番が使用されており、縦に積まれた2基のオペレーターが3つ並んでいます。
このアルゴリズムは金物系音色でよく使われる
このようにオペレーターが縦に積まれた場合、上を“モジュレーター”、下を“キャリア”と呼ばれ、「キャリアはモジュレーターで変調された音を出力」します。
ではここで、オペレーター3〜6をミュートして、オペレーター1と2のみに注目してみましょう。
オペレーター2のアウトプット・レベルを下げてみると、徐々に丸みを帯びた柔らかな音色に変化し、値が0になるとサイン波になります。逆に上げていくと鐘らしい音色になっていき、最終的にはノイジーで歪んだような音色に変化していくのが確認できるはずです。
モジュレーター（OP2）の音量を変化させたときの音色を聴いてみよう
今度はオペレーター2のアウトプット・レベルを固定して、フリケンシー・レシオを変化させてみましょう。
モジュレーター（OP2）のフリーケンシー・レシオを変化させたときの音色も聴いてみよう
同じように鐘のような音色ではあるのですが、フリーケンシー・レシオを上げていくと、線の細い金属的な響きとサイン波の減衰音が分離して聴こえてくるはずです。このようにモジュレーターのアウトプット・レベル、フリケンシー・レシオの設定を調整することは、非常に多くの音色バリエーションを生み出します。これがFM音源の面白さといっても良いでしょう。
このフリケンシー・レシオの設定はモジュレーターのアウトプット・レベル値にもよりますが、キャリア：モジュレータの比率が1：1や、1：2のような整数比の場合には、ノコギリ波や矩形波などのような整数次倍音を含んだ波形になり、比率が1：2.5のようになるとこのプリセットのように非整数次倍音を多く含んだ音が得られます。
また、各オペレーターには、どのノートにたいしても特定の周波数で鳴らす“FIXED（フィクスド）”を設定することもできます。これに設定すると、どの鍵盤を弾いても同じ音高でしか鳴りません。このプリセットでは、オペレーター5をFIXEDに設定して、リアルな鐘の音をシミュレートしています。
本プリセットはベロシティ・カーブが強めに設定されているので、弱めに調整するとサウンド・チェックしやすくなる
3. フィードバックを利用してノコギリ波を作る
次は、ROM1A-1 “BRASS 1”を見ていきましょう。
ROM1A-1 “BRASS 1”の画面
この音色もFM音源を代表するブラス・サウンドとして有名です。DX7にはプリセット1番に収録され、当時よく使用されていました。アルゴリズムは22番が使用されています。
ROM1A-1 “BRASS 1”で使われているアルゴリズム
22番のアルゴリズムは、キャリアのオペレーター3〜5に対し、オシレーター6がモジュレーターとなって変調しています。さらにオペレーター6も自身の出力で変調されるような流れ（フィードバック）になっているので、キャリアに対し、さらに強い変調を与えることができます。
フィードバックを上げるとオペレーター3〜5も過激に変調
ブラスをアナログ・シンセで作る場合、ノコギリ波を使用するのがセオリーですが、FM音源でもこのフィードバックを活用することで同様のサウンドを作り出すことができます。
オペレーター3〜5
→ フリケンシー・レシオを1.00、アウトプット・レベルを99に設定
オペレーター6
→ フィードバックを最大値（＝7）、フリケンシー・レシオを1.00、アウトプット・レベルを80〜85に設定
また、この音色のフリケンシー・レシオの設定は、オペレーター3〜6がすべて1.00になっていますが、オペレーター1と2は音に厚みを出すために、1オクターブ下となるよう両方とも0.50に設定されているのもポイントです。
オペレーター1、2はフリーケンシー・レシオが0.5に設定されているため、1オクターブ下で出力する
さらに、オペレーター1と2のフリーケンシー・レシオをそれぞれ1.00にすると標準的なブラス、また、それぞれを2.00にするとオクターブ上のサウンドが重なって目立つ音色になります。
4. 定番中の定番DXエレピのサウンドのツボ
ROM1A-11 “E.PIANO 1”は、DXエレピとも呼ばれるほど有名なサウンドです。FM音源を語るには外せないプリセットなので是非ともポイントを押さえておきましょう。
ROM1A-11 “E.PIANO 1”の画面
この音色の特徴は
・金属的なアタック音
・程よいデチューン＆コーラス感
・タッチの強弱による音色変化
という3点に集約されていると言えます。
また、使用されているアルゴリズムは、ROM1A-26 “TUB BELLS”と同じく5番です。
金属的なサウンドが得意なアルゴリズム
金属的なアタック音はオペレーター1、2で作られています。キャリアとモジュレーターのフリーケンシー・レシオの比率は、大きくなるほど金属的な響きが作りやすいことから「オペレーター1の1.00に対してオペレーター2は14.00」と、比較的高い値になっているのがわかります。オペレーター2のフリーケンシー・レシオによって金属的なアタック部分のサウンドが変化してきます。
オペレーター2のフリーケンシー・レシオが14と高い値に設定されていることが分かる
FM音源のデチューン効果は、アナログ・シンセのようにチューニングを単純にズラす方法とは少し異なります。アウトプット・レベルやフリケンシー・レシオも関係してくるので一概には言えませんが、デチューンの値が大きくなるほど、トレモロやフェイザーのような効果が生まれます。設定の目安は、各オペレーターの対角線上に位置するオペレーター同士の設定値が±0になるようにするの良いとされています。しかしながら、あくまでも目安として考えて、実際は耳で判断して、心地よい揺れ加減に調整してください。
そしてFM音源のエレピである意味一番重要な設定が「タッチの強弱による音色変化」です。DX7は各オペレーターの設定をタッチの強弱（＝ベロシティ）でコントロールできたのも大きなポイントで、これのおかげでDXエレピの普及につながったと言えます。
この音色は、キャリアとモジュレーターのペアを3つで構成した5番のアルゴリズムが使用され、モジュレーターのオペレーター2、4、6のベロシティ値は大きく設定され、演奏時における音色変化の幅が広くなります。
また、オペレーター2の強弱はアタック感の強弱に直結しますので、奏でられるサウンドは今風に言えば「エモい」演奏になるワケです。
多少話がそれますが、FMエレピの音色は、アコピの音色とレイヤーしてデヴィッド・フォスター風のピアノサウンドを作ったり、ローズなどのビンテージ系エレピとレイヤーしてハイブリッドなエレピサウンドを作るなど色々と応用が利きますので、ぜひ試してみてください。
オススメのFM音源シンセサイザー
最後に、FM音源を搭載したシンセの一部をいくつか紹介します。購入を考えている人の参考になれば幸いです。
YAMAHA MONTAGE
AWM2音源のハイブリッド音源ながら、FM音源部には8オペレーター、88アルゴリズムによる新世代FMエンジン“FM-X音源”を採用したYAMAHAのフラッグシップ・モデル。多彩なコントロール・ソースによってサウンドが複雑に連続変化する「Motion Control」を装備し、ライブ・パフォーマンスにも優れている。
YAMAHA reface DX
4オペレーター、12アルゴリズムながら、各オペレーターにフィードバックを装備するなど、進化したFM音源を搭載した37鍵MINI鍵盤モデルのコンパクトなFM音源シンセサイザー。
可搬性にも優れており、オプションのアタッチメントを使用することでギター用ストラップを取り付けられるため、ショルダー・キーボードとしても活用できる。
KORG volca FM
6オペレーター、32アルゴリズムの代表的デジタル・シンセサイザーのサウンド・エンジンを再現し、互換性を備えた3ボイス・ポリフォニック・シンセサイザー。最大16ステップのループ・シーケンサーを装備し、フレーズ演奏のほか、ツマミの動きを記憶する“モーション・シーケンス機能”によるサウンドの時間的な変化も表現可能。
ARTURIA DX7 V
数々のビンテージ・キーボードの名機をエミュレートしたソフト・シンセをリリースするARTURIAによるDX7のエミュレート・モデル。
各オペレーターの出力波形にサイン波以外を選択可能な点や、各オペレーターそれぞれでフィードバックが設定できるなど、オリジナルにはないソフトウェアならではの機能が追加されている。V Collectionに収録参加。
Native Instruments FM8
こちらはソフト・シンセメーカーの老舗Native InstrumentsによるDX7のエミュレート・モデル。1,200種類以上のプリセット音色、アルペジエーター機能を備えるとともに、4つの異なるサウンド間でのモーフィングが設定可能なモーフ・スクエア機能を装備し、オリジナルの実機では表現できないサウンド演出が可能。Kompleteシリーズに収録されている。
シンセサイザー研究室〜Synthesizer Laboratory
- 第1回 アナログ・シンセの超基本知識
- 第2回 FM音源のココがポイント
- 第3回 モデリング音源と上手に付き合う方法（2020年7月公開予定）
- 第4回 ウェーブテーブル音源とモジュレーションのおいしい関係（2020年8月公開予定）
- 第5回 ベスト・マッチなサウンドをクリエイトするレイヤー作成の極意（2020年9月公開予定）
- 第6回 知っておくとタメになるいろんなシンセシス音源の特徴と活かし方（2020年10月公開予定）
